別人以為我愛寫詩，其實我愛的是你

別人以為我愛寫詩，其實我愛的是你


詩歌（此篇特指抒情詩來說）是情感的表現與傳達，如果沒有情感，恐怕只剩下因情緒而誕生的不知所云的造句了。與寫相比，要我感覺到困難的是情感昇華成詩的過程。

好比說我與外公的感情，很久以來我想把外公身上的品質，及這份感情，或者更為複雜的東西用詩的形式表現出來。可這個想法是有了，但用我自己的風格去尋找一個合適的意象，相對有些漫長。

總感覺這與“靈感”是相關聯的。很長一段時間裡我確信靈感的前提是思考，但我無法證明不思考會不會直達我想表達的目的。因為一旦有想表達的目的，腦子裡總是會不自覺地去思考，去尋找，要想百分百地不去想是無法做到的。

除此之外還有一些個別的情況，假使說想法在內心縈回了很久，但一直沒有靈感誕生，這恐怕就要休息一段時間，暫時拋開這個命題，以至於不知不覺中得到了暫時性的遺忘。但是在未來的某一天靈感卻奇妙般的悄然而至了。

所以詩的背後是創作過程，創作過程的背後是情感，情感的背後是人，事，物，或可以說成對世界更為複雜的認識。

其中最重要的還是人與人，人與外物的聯繫。

今年四月十二號我寫了一首名為《日出》的小詩，是獻給外公的。以下是詩的全篇：

透過雲的光，
軟軟紗一樣輕飄，
變出一輪淡藍
遮面的日圓。

交織陰冷的
松林，交織成
一團團繚繞的綠，
泛得眼裡嫣妍。

風吹動柔纖，
點點涼意遍及了
腳尖，融進心房，
一片滿目霞檀。

拋開自己的水準不講，只說情感來源。清明節我去給外公上墳，外公的墳在一片松林裡，松林是半個世紀前外公和鄉親們親手栽種的，如今當年的人們大都選擇在這裡獲得永久的休息。

外公的墓塚有兩個特點；其一，這裡沒有墳包，更沒有墓碑，只有靠幾顆松樹的位置去確定外公的安息地。

其二，行走在草木深深的黃土小路間，土壤的氣味，草香味撲鼻而來，這時候儼然我就是松林的一部分，連同被日光融和著，呵護著。

不知道是巧合還是冥冥中註定，外公的性格，與我的關係就這樣在不知不覺中表現。開始我也沒有意識到這個聯繫，只是上墳以後把這個經歷記錄了一下，之後想寫一首紀念外公的詩，結果就在先前的記錄裡面發現了這些特質。

其他的詩歌我也都是這樣去表現的。因為一件事，或者一個人，給我帶來或輕或重的觸動，這個觸動的主題把握有時是具體，有時是抽象的，然後在一個符合審美過程，相對合適的意蘊裡營造出詩的語言。

很顯然，詩歌最初的路由情感的體驗打開，這樣想來在給每一首詩溯源的時候，就像是一幅幅照片呈現眼前，記錄著或是愉快，或是憤怒等，複雜的情感狀態①。

正是，別人以為我愛寫詩，其實我愛的是你呵！


①很多時候詩人們並不為自己的詩做出注解，作為讀者是否能夠理解便成了極大的問題。關於此有兩點截然不同的看法，尤其在象徵派詩歌中表現最為明顯；其一，容易冒充藝術品。其二，詩歌的生命力在於讀者猜想的過程。

2012.08.05