文/陶維鈞 2013.08.14/藝文費斯簿
鄭智文這幾年混跡各大劇團,寫劇本導戲,與愛樂合作的幾部作品尤其叫好叫座。
他可能也是臺灣劇場圈在短時間之內瘦身最成功的導演,曾經圓滾滾的臉龐,現
在則是肌肉緊實眼神發亮。因為被『只是嚷嚷』這個團體打動,決定嘗試合作一
齣中文的原創音樂劇,打開了美術館的大門。
Q:為何會以美術館為主題創作劇本?
我覺得音樂劇不只是音樂好聽、演員會唱,故事也要精彩才行。這幾年,我在一
些大劇團工作,三年內編導了將近十五部比較商業的戲,在劇本創作上,常常會
受到製作的限制。這次難得有讓我放手去寫的機會,可以說近三年來,第一個我
自己想做、想寫的戲,絞盡腦汁要把故事說好,把我對名畫、對美術的興趣放在
戲裡。朋友們看到戲名,好奇原來我對這些題材有興趣,其實我一直都有,只是
在商業製作考量下,比較不能寫這些題材。
故事的主場景在一座美術館裡。這座美術館的收藏都是贋品,展的畫作不多,但
會根據每位參觀者的特質,提供不同的導覽內容,說不同的故事。戲中的主要角
色有四個,分別代表人性慾望不同的面向:為了工作捨棄生活、死要錢的生意人,
隨時都想黏著男友、電話不離手的高中生,沈溺在情慾、金錢、物質慾望裡的女
人,隨時隨地都在找靈感的年輕作曲家。四個人陰錯陽差的,同一時間來到美術
館看畫,故事隨之發生。
Q:故事的特別之處?
戲中四個角色其實有點循序漸進。先滿足人的基本生存需求,所以需要錢。有了
錢之後開始要享樂、要名聲、要成功,滿足物質慾望。當以上都滿足了,可能就
會需要愛情,填補空虛和寂寞。最後,把慾望昇華成對藝術對美的追求。
這齣戲最特別之處在於美術、戲劇跟音樂的結合,用夢境般的畫作去對照人真實
的夢想,大部份創作者好像不太會同時讓這些元素入戲,不會在一部音樂劇裡,
用四幅畫去討論人性慾望的光明陰暗面。我不是刻意追求某種藝術性,沒有太誇
大的企圖,只是想要把戲做的精緻,讓這齣戲有演出的價值,有存在的必要。
一開始演員聽到我說劇本大綱都有點疑惑,音樂劇的故事可以這麼複雜嗎?但大
家排著排著,也覺得好像可以這樣做做看。其實主軸很單純,就是以慾望為軸線
去探討人性,像「拜訪森林」把經典童話故事串在一起,我也打算做一個成人童
話,所以複雜度是必需的。
Q:排練或寫作時遇到的困難?
我記得,有一首歌詞我一直卡關寫不出來,寫到快睡著了,醒來之後發現我竟然
寫好了!所以人在恍惚或悲傷或類似負面情緒的時候,好像特別能創作。最難的
是,你同時要難過又要能抽離出來,把思緒轉化成創作。
其實我們排練上沒有遇到太多困難,演員都算是經驗豐富,每天來把各自工作做
好。比較麻煩的是因為大家都各自還有別的工作、別的戲要排,所以排練幾乎只
能約早上。有的演員早上九點就開始排戲,一齣接一齣,晚上還要來練歌練舞,
真的很累。演員用低於市價的薪資來演,拿沒事的時間來排,做的事完全不符經
濟效益,就是靠熱情拼下去。其實很像學生時期應該做的事,但我年輕時反而不
太願意這樣做,覺得不會賺錢。結果,現在,我三十幾歲了,開始覺得這樣的做
法其實很棒,可以堅持下去。不管結果怎樣,我對這齣戲很有信心,至少我們不
會後悔。
地點│國立中正文化中心 實驗劇場
票價│600元
購票│兩廳院售票系統 http://www.artsticket.com.tw
02-3393-9888
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